Para celebrar el Día Internacional de la Mujer 2018, analizamos los datos de ventas, streaming y difusión radiofónica de Nielsen y las listas históricas de Billboard para demostrar la fuerte y duradera impresión que las artistas femeninas han tenido en la música.

Desde el éxito de Helen Reddy de principios de los 70 "I Am Woman" hasta la actuación estelar de Kesha con "Praying" en los GRAMMY® 2018, la música ha servido para celebrar el empoderamiento femenino. Aunque los formatos y gustos musicales han cambiado con el tiempo, hay algo que permanece constante: la poderosa voz de las mujeres en la música popular.

1940s: Las mujeres dejan su huella en la música

Las listas de popularidad de Billboard empezaron a medir los mayores éxitos en la década de 1940, una época dominada por la Big Band y artistas de jazz como Jimmy Dorsey, Duke Ellington y Glenn Miller. Pero no fueron los únicos, ya que algunas intérpretes femeninas como Billie Holiday y las Andrews Sisters también dejaron su huella en las listas en medio de un panorama musical dominado mayoritariamente por hombres.

1950s: Ascenso con el Rock n' Roll

La década de 1950 marcó el nacimiento del rock n' roll, un nuevo y poderoso estilo musical en el que predominaban los hombres. Pero incluso en esta época dominada por los hombres, vocalistas femeninas como Rosemary Clooney, Patti Page y Doris Day se encontraban entre los líderes de las listas de éxitos de principios de los 50. Sin embargo, las cosas cambiaron un poco cuando "Rock Around the Clock" de Bill Haley debutó en 1955 y Elvis Presley empezó a dominar las listas en 1956. Y a finales de los 50, las artistas femeninas escaseaban en los primeros puestos de las listas.

1960s: Estrellas del country y el R&B

La música se amplió a finales de los 50 y principios de los 60 con la llegada del sonido Nashville y el paso de la música country al territorio del pop. Patsy Cline fue una de las líderes de este movimiento, y cosechó una serie de éxitos desde finales de los 50 hasta principios de los 60. El rhythm and blues también ganó popularidad a principios de los 60, en gran parte debido al éxito y la influencia de las Shirelles, que se convirtieron en el primer grupo femenino en alcanzar el número 1 de la lista Billboard Hot 100 con "Will You Love Me Tomorrow". Aunque los Beatles arrasaron en Estados Unidos a mediados de los 60, este periodo también nos trajo a las Supremes, uno de los grupos vocales más exitosos de todos los tiempos, con 12 números 1 en la lista Hot 100, todo un récord para un grupo estadounidense.

1970s: Disco, dúos y Debby

Aunque muchos piensan en la música disco cuando se refieren a los años setenta, la década también dio lugar a una serie de prolíficos dúos liderados por mujeres, como Carpenters, Peaches & Herb y Captain & Tennille, que cosecharon grandes éxitos en las listas, al igual que las solistas Roberta Flack y Barbra Streisand. A finales de los años 70, "You Light Up My Life" de Debby Boone encabezó las listas y permaneció 10 semanas consecutivas en lo más alto del Billboard Hot 100, todo un récord. En el terreno de la música disco, artistas como Donna Summer, Gloria Gaynor y Sister Sledge se convirtieron en nombres muy conocidos. A finales de los años 70, Olivia Newton-John consiguió cuatro GRAMMY, cinco números 1, otros 10 éxitos en el Top 10 y se convirtió en una de las artistas con más ventas de todos los tiempos.

1980s: Grabaciones que baten récords

Las mujeres dominaron las listas de éxitos a principios de los 80, ya que las artistas femeninas lideraron las listas de canciones Billboard de fin de año tres años seguidos: Call Me", de Blondie, lideró la lista en 1980; "Bette Davis Eyes", de Kim Carnes, en 1981; y "Physical", de Olivia Newton-John, en 1982. Y aunque Cyndi Lauper y Tina Turner lanzaron exitosos discos a mediados de los 80, el primer número 1 de Madonna, "Like a Virgin", fue un auténtico revulsivo cuando llegó a las listas en 1984. Más tarde, Whitney Houston inició una racha récord de siete números 1 consecutivos, seguida por el ascenso al estrellato de Janet Jackson a finales de los 80 y principios de los 90, cuando batió el récord con 18 éxitos consecutivos en el Top 10 de las listas.

1990s: Las mujeres, protagonistas

Al final de la década de 1980, las mujeres ocuparon el centro del escenario. De hecho, las solistas y los grupos formados o liderados por mujeres coparon seis de las 10 canciones más populares de 1990. Mariah Carey debutó ese año y consiguió 18 números 1 en su carrera, la mayor cantidad de cualquier solista. Pero las listas de Estados Unidos no eran sólo para los estadounidenses. La canadiense Celine Dion, las Spice Girls del Reino Unido y la sueca Ace of Base, con voz femenina, cosecharon éxitos en las listas. El milenio se cerró de la misma manera que empezó, ya que las siete canciones más populares de la lista Hot 100 de Billboard a finales de 1999 eran obra de artistas femeninas o dirigidas por mujeres. A finales de los años noventa también empezó a surgir otra oleada de mujeres creadoras de éxitos country-pop, como LeAnn Rimes, Shania Twain y Faith Hill; todas ellas colocaron canciones entre las 10 primeras.

2000s: Éxito del mestizaje de géneros

El cruce de géneros continuó a principios de la década de 2000, cuando varias artistas femeninas populares como Mary J. Blige, Ashanti, Beyoncé y Alicia Keys pasaron de las influencias del hip-hop y el R&B. American Idol debutó en 2002 y sirvió de trampolín para Kelly Clarkson y Carrie Underwood, que hoy siguen siendo potencias musicales. En 2005, cuatro de las cinco canciones más escuchadas del año en el Billboard Hot 100 procedían de artistas femeninas, y esa tendencia continuó en 2007, cuando siete de las diez canciones más escuchadas (incluidas las cuatro primeras) eran de mujeres. En 2008, las cinco nominadas al GRAMMY a la mejor artista revelación fueron artistas femeninas o grupos liderados por mujeres, incluida la ganadora Amy Winehouse. Al final de la década, las cinco canciones más populares del Hot 100 de 2009, según Billboard, eran de artistas femeninas o de grupos liderados por artistas femeninas: The Black Eyed Peas (liderados por Fergie) tuvieron dos canciones entre las cinco primeras; Lady Gaga, dos; y Taylor Swift, una.

2010 - presente: Éxito de ventas y Rising Stars

En nuestra década actual, las voces femeninas en la música son más poderosas que nunca. He aquí un ejemplo: En una sola semana de 2015, Adele batió un récord al vender más de 3,3 millones de copias de su álbum 25 en Estados Unidos. También ha vendido más de 24,5 millones de álbumes en Estados Unidos desde su debut. También nos han presentado a Katy Perry, Ariana Grande, Lorde, Iggy Azalea, Meghan Trainor y Alessia Cara. Y reconocer la racha sin precedentes de Taylor Swift de superar el millón de ventas en Estados Unidos en la primera semana de sus cuatro últimos lanzamientos.

Las artistas femeninas están dominando las listas como nunca antes, batiendo récords, cosechando reconocimientos y liderando la industria. Estas voces proceden de todas las partes del mundo. A través de todos los estilos musicales y todos los cambios en la forma en que los aficionados escuchan música, la voz de la artista femenina alcanza un volumen que guiará el negocio de la música en el futuro.

Para más información sobre la mujer en el deporte, lea nuestro artículo Celebrating Women Olympians.